Voici l’affiche que nous avons réalisé pour les Assises de la Jeunesse de Noisy-le-Grand.
Une journée pour s’informer, donner son avis et proposer des solutions…

[ Illustration Fanny Durand ]

Voici l’identité visuelle des Assises de la Culture de Montreuil. Elle est basée sur un répertoire de formes que dessine un ruban jaune et vert. Cela permet de réaliser la signalétique de l’événement sur une grande variété de supports.

Il y a quelques semaines nous vous avions présenté les différentes étapes de recherches ayant abouti au visuel final de la 25e édition du Festival de Marne. Voici aujourd’hui quelques éléments supplémentaires…

Organisée par la Cité du design, la deuxième édition de l’exposition « Design Map » ( 20 oct 2011 au 18 mars 2012 ) dressera une cartographie des dynamiques créatives de design de la région Rhône-Alpes en démontrant leur rôle clé dans le développement économique et l’innovation. Elle aura une double mission pédagogique auprès du grand public et auprès des entreprises.

Le design sera présenté dans sa variété par des designers et des agences de design représentant différents métiers tels que le design graphique, le design de produit, le design de services…

Ci-dessus : Notre stand tout rouge !

Juste pour signaler que notre studio est présenté dans la rubrique « Galerie » de PSD-Magazine du mois d’octobre. Le magazine est disponible gratuitement en ligne sur leur site internet psdmag.org. Vous pouvez également le télécharger ici !

Ce travail c’est accompagné d’une refonte complète de l’iconographie des services Fia-net ainsi que par la création de la charte graphique du site de la marque mère, jusqu’alors inexistant.

Avant la refonte de la charte, le système graphique était essentiellement basé sur la déclinaison chromatique du symbole de Fia-net.com

Création de l’identité visuelle de la Marque-mère distinctive de ses produits

La nouvelle marque-mère est complétée par la signature «e-solutions». Cette signature souligne l’envergure du groupe Fia-net, ainsi que sa position de leader en services de confiance en ligne

Nouvel emblème du système de détection de la fraude à la carte bancaire

Création de la nouvelle dénomination + identité visuelle de l’offre «détection de la fraude à la carte bancaire»

Nouvel emblème de Fia-net.com

Refonte du logotype sceau de confiance Fia-net.com. Fia-net.com propose un annuaire de sites marchands évalués par les acheteurs.

Nouveau dessin du bloc typographique fia-net.com, optimisé pour l’affichage en petites tailles du logotype et du widget

Emblème de Kwixo (conçu par l’agence Seenk)

Nouvelle identité visuelle de la solution de paiement renommée «Kwixo» conçue par l’agence Seenk

Refonte du label «Site Premium»

Couverture des plaquettes commerciales certissim et fia-net.com utilisant leurs nouvelles chartes iconographiques respectives

Charte graphique du site de Fia-net group

Création de la nouvelle charte graphique du site Fia-net.com

C’est à l’hôtel du département, de 10h à 18h du 17 au 18 septembre.

C’est également l’occasion de présenter l’avancement du chantier du futur « Musée des Confluences ».

Voici un petit aperçu de l’exposition en vidéo…

Clicquer ici pour voir la vidéo

( Travail réalisé en collaboration avec Laurène Siméan.)

Ci-dessus l’affiche retenue par le client pour illustrer l’éclectisme du festival.

Ci-dessus, notre autre proposition avec de vrais morceaux d’artistes dedans !

3 rue Abbé Rozier 69001 Lyon

De la vie de l’Abbé Rozier, on se souvient essentiellement de sa mort. Lors du siège de 1793, un boulet de canon, tiré depuis les Brotteaux, termine sa course dans la tête du curé de Saint-Polycarpe, tranquillement endormi dans son lit.

218 ans plus tard, jour pour jour, nous sommes heureux de vous inviter à venir boire “un canon” pour inaugurer cette nouvelle adresse !
Rendez-vous le 30 septembre prochain à partir de 19h dans nos locaux lyonnais.

PS : Pour ceux qui souhaitent venir, merci de demander une invitation à cette adresse : mathias(at)grapheine.com

Hello ! Aujourd’hui nous vous dévoilons les recherches d’illustrations qui ont permis d’aboutir au visuel de la 25° édition du Festi’Val de Marne, et le moins que l’on puisse dire, c’est que ce ne fut pas une mince affaire !
Le défi était de faire évoluer le « child de Marne » (mascotte du festival créé par graphéine en 2008) pour la quatrième année consécutive, et en même temps de se renouveler graphiquement pour communiquer l’anniversaire des 25 ans du festival ! Vous verrez que plusieurs pistes ont été explorées et que le choix c’est finalement porté sur une joueuse de tambourin au potentiel plus sexy. La présence du child de marne est devenu plus discrète, mais toujours aussi malicieuse.
Maintenant c’est à vous de réagir sur cette évolution !

> Présentoir du Festi'Val de Marne 2011 chez les commerçants du 94

Sélection des pistes plus ou moins abouties proposées cette années :

> En bonus, une proposition non retenue pour l'édition de 2010

En janvier 2011, nous avons été contactés par la Mairie de Paris pour réaliser une étude sur ce que pourrait être l’identité visuelle du projet de Campus universitaire dans la ville baptisé « le Grand Quartier Latin ». Les réflexions et recommandations présentées dans cet article sont une partie de ce rapport. Le fruit de ce travail a servi principalement à élaborer des visuels d’intentions d’aménagement urbain, présentés lors d’une conférence de presse, le 28 février 2011 à l’Hôtel de Ville de Paris par Anne Hidalgo. Depuis un marché public a été lancé par la Mairie pour désigner l’agence d’urbanisme qui aura la mission de concrétiser ce projet.

> Le Panthéon, centre du quartier Latin

1. AVANT-PROPOS
L’ARCHITECTURE EST UN SIGNE
L’architecture marque le paysage naturel ou urbain par sa présence ineffaçable, discrète ou violente, contextuel ou en opposition.
Le projet du Grand Quartier Latin témoigne d’une volonté politique exceptionnelle de modernité. Il exprime l’ambition d’un programme qui doit être visible à l’échelle du site. Il doit donc marquer le territoire. La majorité des bâtiments universitaires et culturels qu’englobe ce projet sont des monuments historiques. Ils appartiennent à notre patrimoine et demandent à être conservés, protégés ou restaurés. Nous sommes face à des signes particulièrement forts qui peuvent intimider par leur histoire et par leurs qualités architecturales.
Devant autant de ches-d’œuvres, nous devons nous poser la question quant à la pertinence, dans ce projet d’ensemble, de la création d’un nouveau signe. Comment mettre en valeur la richesse de ce territoire sans en faire trop dans l’impertinence ou alors au contraire, faire peu d’audace, au risque d’entretenir ainsi l’idée que Paris serait voué à sa “muséeification” ?
Avec modestie et respect, nous allons tenter de traduire et de cristalliser les enjeux du Grand Quartier Latin pour démultiplier l’impact de l’existant dans un projet global qui propose un système d’identité visuelle et de signalétique.

2. ANALYSE

A. UN QUARTIER, DE NOMBREUSES RÉFÉRENCES
DES PERSONNALITÉS, DES RÉFÉRENCES HISTORIQUES
Le quartier latin est l’un des quartiers de Paris le plus connu au monde. Jazz, mai 68, intellectuels, scientifiques, poètes et artistes : son histoire en fait un lieu contestataire, romantique et cultivé.

DE NOMBREUX ÉTABLISSEMENTS UNIVERSITAIRES…

> Université Paris 6 Jussieu - Université Paris-sud 11 - Université Paris-Sorbonne

DES IDENTITÉS VISUELLES VARIÉES

> Exemples de logos des établissements d'enseignements et de recherche

> Exemples de grandes enseignes populaires et les lieux culturels

B. 1^ÈRE OPTION : FAIRE ÉMERGER UN SIGNE
LE CHOIX DU NOM
En ce qui concerne la pertinence de la dénomination “Grand Quartier Latin”, nous pourrions regretter l’absence du terme “université” qui, proche du “university” anglo-saxons aurait permis une compréhension internationale du projet. Toutefois ce terme ne peut pas communiquer la diversité  des établissements que ce projet d’urbanisme regroupe. (bibliothèques, gymnases, théâtres, cinéma, universités…) Le choix du mot “campus” peut être une alternative intéressante.

LE MODÈLE DU L’UNIVERSITÉ DE NEW YORK
Tout le monde sait décrypter l’association des initiales NY grâce au célèbre “’emblème rébus” réalisé par le graphiste américain Milton Glaser pour promouvoir le tourisme de New York City dans les années 70. Ce symbole fait partie de la culture visuelle internationale.

> NY = NEW YORK / NYU = NEW YORK UNIVERSITY

À l’inverse, l’association des lettres capitales “GQL” ne renvoie à aucun sens conventionnel. Elles n’ont jamais été utilisées auparavant que ce soit à l’échelle nationale, et encore moins au niveau international, pour représenter le (Grand) Quartier Latin. Si nous voulons créer un imaginaire collectif avec ces initiales comme point de départ, il va donc falloir que la graphie de leur dessin soit étroitement liée à un symbole facilement décryptable et universel pour que les deux entités finissent par être indissociables.

> Recherches de ligatures entre les lettres G, Q et L

> Exemples de logos utilisants l'initiale du nom de la marque pour créer un symbole figuratif

MONOGRAMME DES INITIALES « G » « Q » & « L » : LA PISTE « CLÉ »
Dans l’optique de réaliser une piste à partir de l’acronyme « GQL », nous proposons un jeu typographique où l’association des initiales dessine un symbole évocateur : Une clé qui ouvre à la connaissance, libère la curiosité et donne des responsabilités. Une loupe qui localise le quartier et qui oriente. Un globe terrestre qui symbolise la connaissance, l’ouverture et l’ambition d’universalité.

LES LIMITES DE CETTE PISTE
Nous ne sommes pas dans la situation d’une marque commerçante qui a besoin d’imposer un signe graphique pour réaliser du merchandising, mais dans celle d’un territoire qui cherche à mettre en valeur ses qualités intrasèques. Imiter les codes publicitaires des grandes marques ne rendrait pas hommage à la richesse de son histoire culturelle, ni à son aspiration à devenir un grand Campus universitaire. De plus, le quartier est déjà saturé de signes : architectures, monuments, enseignes commerciales, signalisation routière…

Nous pensons qu’un emblème créé sur le principe d’un monogramme ou relevant de la stylisation graphique d’un symbole (ici la clé), ne remplit pas ce rôle signalétique à l’échelle du territoire. Il faut donc réaliser un système visuel qui puisse à la fois remplir son rôle identitaire (qui saura efficacement représenter et communique le projet qu’il symbolise) et qui puisse aussi mettre en valeur par sa présence, toute une série de lieux qu’il va devoir mettre sous son autorité bienveillante en tant que projet politique de valorisation global. C’est cette mission de signalisation de l’existant qui exige de réfléchir à un autre registre d’identité visuelle que du simple “branding”.

> Nous constatons bien que l'association de ce logotype avec celui d'un établissement d'enseignement ne permet pas d'indiquer clairement un rapport de hiérarchie entre les deux entités. En utilisant le même principe graphique symbole + typographie, nous répétons un schéma qui ne nous permet pas de valoriser l'établissement universitaire, nous y rajoutons même de la confusion.

3. NOS RECOMMANDATIONS

A. UNE PROPOSITION POUR SE DÉMARQUER : “LE GRAND QUARTIER LATIN” EN VERBES
Composé en bas de casse avec un caractère sans empattements, il contraste avec les traditionnelles inscriptions lapidaires romanes qui ornent les monuments, ainsi qu’avec les typographies Art nouveau dessinées par Hector Guimard pour le métro. Nous utilisons aussi cette typographie pour inscrire une liste de verbes qui évoquent l’emploi du temps des étudiants. Composés en cadre autour de la dénomination “Le Grand Quartier Latin” ils dessinent un nuage. Il auréole la dénomination du projet, et transmet dans le même geste l’esprit stimulant et les multiples facettes du Grand Quartier Latin.

Ce “nuage de verbes” dessine le contexte du bloc “marque” et créer un deuxième niveau de lisibilité qui permet à la fois une perception lointaine du passant à l’échelle de la ville et une lecture proche pour celui qui y est confronté depuis la rue. En habillant les façades, les verbes insufflent l’énergie de la vie quotidienne estudiantine et réveillent la pierre et le marbre sanctuaire !

B. UN LOGO SIGNALÉTIQUE POUR ORIENTER ET INFORMER
Partant des principes mêmes d’une signalétique ( signaler, orienter, informer… ), le bloc typographique se transforme en système de fléchage.
Cette lettre-flèche va constituer l’élément de base d’une signalétique discrète et codifiée qui va pouvoir s’inscrire sur le territoire sans perturber l’authenticité des lieux.

C. LE CADRE MODULABLE
Nous proposons un système déclinable plutôt qu’un logo figé. Un cadre qui magnifie et met en valeur l’existant. Un système visuel qui s’affirme dans sa propre charte graphique, mais qui va aussi pouvoir s’adapter à des systèmes graphiques préexistants et indépendants. Il vient alors s’accoler et cadrer d’autres identités graphiques  (établissements, événements culturels,…) sans leur voler la vedette. C’est un logo ouvert qui délimite une zone, sans fermer et qui permet la circulation. Des coins qui s’ouvrent pour communiquer les volontés d’ouverture et d’expansion.
C’est un label.
Cette identité visuelle est un système évolutif et déclinable. Elle peut fonctionner comme emblème/logotype et aussi comme signalétique, car sa forme est adaptable sur l’existant
(papeterie / mobilier / architecture…).

> Cette gamme de pictogrammes a pour vocation de compléter et enrichir la charte graphique du grand quartier latin. Nous les retrouverons sur les panneaux de signalétiques pour indiquer des lieux sur le plan... Ils permettent de faire la lumière sur l'offre et le dynamisme du projet.

> Reprise d'une affiche du festival artistique étudiant "Ici et maintenant" pour illustrer le principe de labellisation sur les affiches de manifestations dont Le Grand Quartier Latin serait partenaire.

UN LOGO “PLUGIN” En agissant comme un label, le logo se “plugger” sur l’existant (ex : panneaux des rues) et évite ainsi de devoir créer une nouvelle et coûteuse signalisation du territoire.
DES RUBANS ADHÉSIFS « BRANDÉS » Ils permettront aux commerçants, galeristes, étudiants, établissements sportifs(…) de revendiquer leur appartenance au projet. Ils pourront aisément marquer eux-mêmes leurs vitrines, leurs classeurs… et ainsi être des acteurs du rayonnement du campus.
MOBILIER URBAIN Des bancs qui reprennent la forme du logo pourront être réalisés pour créer des espaces de convivialité et d’échange. Ils seront implantés sur les places, près des lampadaires, des fontaines et des arbres.

> Un "totem plan" pour se repérer et s'orienter

> Des bancs pour favoriser les rencontres et échanges, et aussi renforcer la visibilité du projet sur le territoire

> possibilité de marquage au sol - adhésif pour utilisation des vitrines commerçantes...

> intégration du principe signalétique du cadre modulaire sur l'architecture

SI LA DÉNOMINATION DU PROJET CHANGE
Cette version du logotype sert à valider le concept graphique dans un projet encore en gestation. Nous anticipons une éventuelle modification de la dénomination du projet avec l’utilisation du terme «campus» à la place de «Grand».

ICONOGRAPHIE ACCOMPAGNANT CETTE PISTE
Pour humaniser les supports d’édition émis pour communiquer le projet du Grand Quartier Latin, nous pouvons utiliser une iconographie qui serait constituée de photographies d’étudiants mimant le principe de l’identité visuelle en dessinant un cadre avec leurs doigts.

PARIS CAMPUS
Dans une vision plus large du projet de campus universitaire parisien englobant d’autres sites universitaires (ex: Paris-Condorcet) il sera envisagé d’intégrer le projet «Grand Quartier Latin» sous la dénomination générique plus large de «Paris Campus». L’identité visuelle de «Grand Quartier Latin» devient donc un prolongement de celle de «Paris Campus».

> Le logotype "PARIS CAMPUS" > La double signature PARIS CAMPUS /LE GRAND QUARTIER LATIN > Le Cadre «3 coins» PARIS CAMPUS /LE GRAND QUARTIER LATIN tel qu'il apparait sur les panneaux plan.

4. CAMPAGNE DE NOTORIÉTÉ “HALL OF FAME, Vous êtes au cœur des savoirs”
Ces affiches présentent des personnages célèbres et historiques du quartier. Ils ont écrit la mythologie et l’imaginaire qui vient à notre esprit quand nous pensons à la “rive gauche” ou à “St Germain des Prés”. Ils sont les modèles des étudiants d’aujourd’hui.
Ces affiches mettent en scène l’identité visuelle et un verbe ou un aphorisme qui en même temps de révéler une facette de l’icône, donne le ton d’une certaine “façon de vivre” qui est celle du quartier latin.

> ambassadeurs emblématiques de l’agitation, de l’émulation et des possibilités offertes par ce quartier.

5. VISUELS DE LA CONFÉRENCE DE PRESSE DU 28/02/11  
CRÉDITS PHOTOS APUR / PHILIPPE DRANCOURT ET GRAPHÉINE

> Place Jussieu, un espace public multiservices pour les étudiants.

> Rue de l’école de médecine, reconquête de l’espace public au sein du quartier latin historique.

> Berges de Seine, un espace nouveau destiné à la communauté universitaire et ouvert à tous pour échanger, travailler, s’informer grâce à des cartographies numériques.

Vous trouverez des informations supplémentaires sur ce projet de campus parisien sur le site de Paris.fr :
un-grand-quartier-latin-pour-les-etudiants

Le bureau lyonnais de Graphéine change d’adresse et s’agrandit.
Nouvelle adresse : 3 rue Abbé Rozier 69001 Lyon.

Voici l’identité visuelle que nous venons de créer pour “Museum Expressions”, un salon dédié à l’objet et au marketing culturel.
http://www.museum-expressions.fr

Voici quelques photos…

Dans le désordre, on y trouve un hélicoptère écrasé, un vestige de météorite, quelques squelettes de voitures calcinés, des inscriptions géantes peintes sur les murs, les sols et les toits, d’immenses sculptures de ferrailles rouillées, 2 ou 3 vestiges d’incendies, d’innombrables poutrelles et deux blockhaus…en tout, plus de 3200 œuvres créées par plus de 70 artistes. Pour compléter ce tableau paradoxal, il s’agit du siège social de nombreuses sociétés (dont par exemple Artprice.com) toutes détenues par le propriétaire de cette demeure.

Pour plus de détails : http://www.demeureduchaos.org ethttp://fr.wikipedia.org/wiki/Demeure_du_Chaos

PS: Merci Karim pour tes images !

l'emblème des 25 ans du festival avec le childemarne !

Jamais trois sans quatre !
Graphéine signe pour la quatrième année consécutive le visuel de l’affiche du Festi’Val de Marne. Visuel anniversaire qui célèbrera sa 25e édition !
Le blog est déjà en ligne > http://blog.festivaldemarne.org/

Le visuel (sexy !) de l'affiche du Festival de marne 2011

La page temporaire du site internet du festival de marne

Pour redécouvrir les visuels des années précédentes :
visuel festival de marne 2008
visuel festival de marne 2009
visuel festival de marne 2010

Ce matin, je rends visite à ma boulangerie. Sans regarder, je prends ma baguette en écoutant la fin de la phrase « … et deux qui font quatre ! …en vous remerciant ! ». Quand je découvre une déclinaison d’une créa réalisée quelques semaines auparavant pour l’inauguration de l’Hôtel de région. Whaooo… ils sont forts à la région Rhône-Alpes !

Il s’agissait là de concevoir une annonce presse à paraître dans la revue spécialisée « Classica » pour l’enseigne « La flûte de pan », éditeur de partitions de musique. Possédant déjà trois boutiques, La Flute de Pan souhaitait avertir ses clients qu’une boutique en ligne est maintenant disponible : www.laflutedepan.com.

PS: Vous pouvez également découvrir le travail que nous avons réalisé pour leur identité visuelle.

Clicquer ici pour voir la vidéo

Voici un extrait du travail d’Ali Cherri actuellement exposé à la galerie Regard Sud à Lyon. Artiste libanais, vivant entre la France et le Liban, il présente dans cette exposition un travail en écho aux soulèvements du monde arabe. Ses œuvres parlent d’immolation, de mutilations, de défiguration.

Son travail est principalement composé de sérigraphies et de vidéos, mais c’est une sculpture typographique qui a particulièrement attiré mon attention. J’étais loin de m’imaginer, en lui proposant mon aide pour enfiler une partie des 4800 allumettes qui composent cette œuvre, que j’allais avoir le bout des doigts à “fleur de peau” pendant quelques jours !… “à fleur de peau”, c’est aussi le nom de cette exposition !

Ps: ce travail me rappelle le « Smoking Type Generator » que nous avions réalisé il y a quelques années…

Un petit tour de France des formats de papiers…

Voici un projet d’affiche ( non retenu ) pour la Chasse au trésor de Paris ! Un événement festif et ludique organisé au cœur de la Capitale afin de partir à la découverte des quartiers, des lieux confidentiels, des arrières cours insoupçonnés… et qui sait trouver un trésor !

Les super héros sont à Noisy-le-Grand !

Ci-dessus, deux projets non retenuss…
et ci-dessous quelques croquis préparatoires…

Pour ceux qui aiment découvrir les croquis préparatoires, je vous invite à consulter notre rubrique « en marge » .

La première partie du travail consiste à répertorier les principaux thèmes à illustrer ( ex:Prise de parole en public, égalité homme femme…). Afin de simplifier la séance photo, des croquis sont réalisés.

Encore une fois, nous avons fait appel à notre photographe marathonien (1900 photos dans la journée ! ) favori : Gabriel de la Chapelle. Les photos seront toutes prises sur un fond vert afin de faciliter le changement de couleur du fond.

Un grand bravo à toute l’équipe de Théâtre à la Carte ! Quel bonheur de photographier des sujets capables d’enchainer en 30 secondes le panel complet des émotions ! (ex: Joie, colère,  tristesse,  interrogation, anxiété, …)

Voici un petit échantillon :

Et pour terminer… la dream-team de cette journée…
De gauche à droite : Mathias, Jérémie et Gabriel !

En dehors des manifestations qu’elle organise, la Région Rhône-Alpes aura vocation à accompagner les projets, à fédérer et apporter de la cohérence à la programmation. Un appel d’offres a donc été lancé afin de positionner la Région Rhône-Alpes comme chef de file cette année Rousseau 2012 en créant une identité visuelle ( logo/label ) facilement déclinable sur tous supports. Voici le projet (non retenu) que nous avions présenté.

Recherches : Contrairement à d’autres célébrités du 18e siècle (Mozart, Voltaire…), on s’est vite rendu compte du peu d’iconographie sur Rousseau. Bref, pas d’images à se mettre sous la souris !

On est donc parti sur une piste typographique. En imbriquant 2012 avec Rousseau, on obtient un raccourci visuel très impactant qui s’inscrit dans la continuité du logo typographique de la région. La modernité des idées de Rousseau est mise en avant à travers l’utilisation de codes visuels simples et contemporains (typographie modulaire, effet pochoir, transparence). La simplicité du signe est compréhensible internationalement.

On l’a vu, il existe très peu de portraits de Rousseau, et ce sont principalement des gravures. Ce mode de représentation évoque directement la littérature de son époque. Des jeux de cadrages, des zooms laissant apparaitre la trame apportent un traitement contemporain aux images.

1 an pour parcourir 3 siècles de rêveries d’un penseur visionnaire… et sinon vous faites quoi ce dimanche ?
Il s’agit de prendre un ton résolument complice afin de démystifier le sujet.

Il s’agit d’interpréter les grandes idées de Rousseau à travers des compositions typographiques assurément contemporaines. Cela pouvant faire office de campagne « teasing » pour le lancement de l’opération.

Ci-dessus : Principe de cartes postales publicitaires illustrant les grands sujets abordés par le philosophe ( Écologie, morale, …).

Déclinaison : ici nous proposons de jouer avec la matière première (au sens propre) de la littérature de Rousseau : le papier. Chaque lettre apparait dans un jeu de pliage astucieux. On pourrait presque imaginer réaliser le logo en vrai. Naturellement ludique et festive, cette déclinaison induit un principe modulaire facilement déclinable.

Dispensant des formations en événementiel, en tourisme et en communication, l’école EPH souhaitait moderniser sa communication. Outre une refonte de leur identité, le travail a principalement porté sur l’iconographie. Les illustrations ont donc été confiées à Noma Bar, dont le style contemporain et coloré s’adaptait parfaitement aux objectifs du projet.

Nous avons également travaillé sur le site internet de l’école: www.leph.fr

Bref, mis à part quelques pictogrammes étonnants, quelques enseignes typographiques et un sosie turc de DSK,  rien qui ne puisse combler ma curiosité.

Heureusement, au détour d’une ruelle, je tombe sur « Istanbul Design Center« . C’est à la fois une école d’art appliqué, un lieu d’expositions, de workshops, de conférences, une maison d’édition… bref certainement ce que je cherchais !
Quelques affiches exaltent ma curiosité !
Malheureusement, j’ai dû passer en dehors des horaires d’ouverture… pas un seul étudiant, juste un professeur de calligraphie qui me propose de repasser la semaine suivante… sniff… C’est donc de retour en France que je me renseigne sur ce lieu et découvre une communication étonnante réalisée par le fondateur de ce lieu : Faruk Akın ( avec un « ı » sans point ! comme dans notre logo Graphéıne ! )

Les différentes activités du centre sont déclinées de manière très sobre autour du croissant lunaire ( que l’on retrouve au sommet de chaque mosquée ). Je tâcherais de revenir sur l’histoire de ce croissant de lune, symbole universel de l’Islam, né sur les rives du Bosphore à l’époque où Istanbul s’appelait encore Byzance !

Voici donc les affiches du centre… toujours de Faruk Akın ! Je crois qu’en tant que fondateur du centre, il se fait plaisir ! Dans un esprit minimaliste et coloré, son travail revisite les symboles locaux…

Sur son site, on peut  retrouver une trentaine d’autres affiches ! Dont quelques images politiques…

Et enfin, la rubrique d’Art Islamic, simplement magnifique ! Une interprétation contemporaine de la tradition calligraphique ancéstrale ! Exactement ce que mon œil recherchait !

Le monsieur est prolixe dans tous les domaines : Architecture, design, mode, graphisme, peinture, caricatures… Alors, comme son logo nous invite à la faire, allez jeter un œil sur son site internet :

http://www.farukakin.com

Nos propositions pour le Festival en bonne voix, qui désirait changer son visuel générique, et qui après réflexion a décidé de garder le fameux visuel dont il ne voulait plus… Encore un appel d’offre dont le verdict nous laisse sans voix.

Dans la série des détournements de pilules, voici une installation de Samuel Rousseau à la Galerie Claire Gastaud à Clermont-Ferrand.. Plasticien, vidéaste, photographe, Samuel Rousseau cultive la pluridisciplinarité. Véritable touche-à-tout plein d’invention, ses pièces tiennent autant de la sculpture, de la vidéo, que de l’installation.

Clicquer ici pour voir la vidéo

C’est à partir de plaquette de médicaments évidées que l’artiste compose ces mini tableaux électroniques. On est entre la peinture et le jeu vidéo. De savants algorithmes programment les déplacements des personnages et font varier les boucles temporelles d’une plaquette à l’autre au sein d’un même tableau. L’artiste joue des interférences visuelles comme un DJ associe les sons. Une métaphore ludique de l’emprise de ces petites gélules sur notre santé…

J.