Voici un projet d’affiche ( non retenu ) pour la Chasse au trésor de Paris ! Un événement festif et ludique organisé au cœur de la Capitale afin de partir à la découverte des quartiers, des lieux confidentiels, des arrières cours insoupçonnés… et qui sait trouver un trésor !

Nos propositions pour le Festival en bonne voix, qui désirait changer son visuel générique, et qui après réflexion a décidé de garder le fameux visuel dont il ne voulait plus… Encore un appel d’offre dont le verdict nous laisse sans voix.

Il y a quelques semaines, nous étions invités à présenter un projet pour l’identité visuelle de l’Auditorium Orchestre National de Lyon. Pour présenter brièvement, il s’agit à la fois d’un Orchestre National Symphonique de 102 musiciens professionnels et d’une salle, l’Auditorium de Lyon, une énorme coquille St Jacques de Béton datant de 1975 construite au cœur du quartier de la Part-Dieu. Les deux entités Auditorium et Orchestre National de Lyon sont indissociables. L’Orchestre est résident permanent de la salle depuis 1975. L’Auditorium-Orchestre national de Lyon produit dans ce lieu la plupart de ses concerts et accueille des formations invitées. L’arrivée d’un nouveau chef d’orchestre ( Leonard Slatkin ) et les évolutions de la structure administrative sont l’occasion de renouveler l’identité visuelle de l’établissement. Malheureusement, ce projet ne sera pas retenu.

3 : LE CERCLE : Fais écho à la forme intérieure et extérieure de la salle, cela peut également évoquer une note de musique. On peut extrapoler jusqu’à voir des ondes musicales qui se propagent

4 : LA TYPOGRAPHIE : Le Newut, a été dessiné par André Baldinger en 2000. Il s’inscrit dans la continuité des caractères universalistes. Il en possède les qualités : lignes claires et précises, tracé classique, proportions équilibrées, formes ouvertes (assurant une bonne lisibilité en petits corps), adaptable à de multiples supports.

Le Newut a toutefois une particularité qui l’en distingue : ses capitales sont réduites à la hauteur des bas de casse. Cela permet de conserver leur dessin «monumental» (car elles proviennent des inscriptions lapidaires romaines) tout en approchant ce qui fait l’intérêt majeur des minuscules : leur lisibilité. En mélangeant les deux formes, le Newut atteint un équilibre qui lui permet d’être utilisé à la fois pour des textes courants (plaquette, formulaire) et comme caractère de titrage (affiche, couvertures).

UN RYTHME : En reprenant l’idée de lettres coupée, on donne un rythme aux mots… comme si certaines lettres étaient plus rapides ou plus lentes que d’autres…  En plus de la mixité capitales-minuscules, ces coupures verticales la rendent immédiatement identifiable, en totale cohérence avec le signe.

5 : LE PLUS : Renforce l’idée d’association un lieu + un orchestre !

Le logo devient l’élément central de la communication.

Principe visuel reprenant le concept du logo : deux images se confrontent afin de créer du sens. « Partager plus que de la Musique » deviendrait le slogan. On partage des moments de communion, d’exaltation, de découverte, de joie…

En parallèle de ce travail, nous avions présenté une déclinaison de cette identité visuelle à partir de compositions typographiques.

Crédit photo : Auditorium Orchestre National de Lyon, Julien Blanchet et DR.

Voici l’affiche retenue pour l’exposition Fontaines en Scène.
Ci-dessous, une piste qui restera dans notre carton « Salon des refusées ».

Voici les pistes ( non retenue ) que nous avions présentée.

Piste « Petit monde en 3D » : L’idée étant de transformer l’avenue H. Barbusse en une sorte de boite à musique faisant dérouler un tapis entre les deux tours. Sur ce tapis, une foule d’objets et de spectateurs représenterait la multitude des publics et des manifestations. Ce petit monde imaginaire est situé dans les nuages (…au dessus de Villeurbanne ? ).

Présentée comme la piste de la continuité, cette affiche fut retenue dans la short liste.

Pince à linge surréaliste : Sur le principe des images surréalistes façon Escher, nous avons imaginé une pince à linge impossible qui défie les modes habituels de représentation. Elle est à l’illustration de votre slogan « le festival pas pareil ». Des confettis graphiques viennent rappeler qu’il s’agit d’un moment festif. La simplicité du traitement graphique, et la poésie qu’elle évoque collent bien à l’image de cette manifestation.

Pinces à linge dans le ciel : En rajoutant deux petits points, nous transformons la pince à linge en un personnage surpris. Il a la bouche ouverte d’étonnement. Ce personnage semble s’adresser au futur public en énonçant le titre et le slogan de la manifestation. Une multitude de pinces sont éparpillées en l’air, sous un ciel lumineux du mois de juin. Elles évoquent la multitude des publics et des événements.

Pince à linge oiseaux : Dans un traitement graphique minimaliste, les pinces à linge se transforment en oiseaux multicolores posés sur un câble électrique. Le titrage est réalisé à la main, renforçant l’esprit « populaire et « ludique » de la manifestation.

Bravo à Julien ( Rezo-Zero)  avec qui nous étions en short liste et dont l’affiche couvrira les murs de Villeurbanne en Juin prochain. C’est toujours plus agréable de perdre un appel d’offre quand on connait le concurrent et que son boulot est de qualité.

Projet d’affiche non retenu pour l’exposition « Muséo Games ». Il s’agit d’une exposition temporaire organisée par le musée des Arts et Métiers qui retracera quatre décennies d’histoire des jeux vidéos, des toutes premières générations ( Pong, PacMan ou Space Invaders) aux derniers jeux sur consoles.

Nous préconisons un visuel de type Pixel-Art. En effet, ce type d’illustration évoque naturellement l’univers du jeu vidéo. Nous proposons une illustration « panorama de l’histoire du jeu vidéo » où toutes les générations de consoles et de jeux sont présents. Pong, Pac man, Sonic, Mario, Tetris et cie sont donc réunis au sein d’un visuel ludique et coloré qui parlera autant aux gamers qu’au public familial et traditionnel. Comme une madeleine de Proust, chacun pourra y trouver des éléments qui seront autant de clins d’oeil à sa propre expérience vidéoludique. Le vocabulaire des jeux (Game Over, Next Level, Bonus…) trouve sa place dans des petites vignettes jaunes qui viennent rythmer l’illustration. Toute l’affiche est ainsi réalisée en pixel-art : le visuel, le bloc titre, et on pourrait pousser le principe à l’extrême en redessinant en pixel-art les logos des partenaires. Les couleurs « RVB » sont utilisées pour composer les titres et les textes. Ce sont les 3 couleurs de base des écrans, et sont donc naturellement associés à l’univers du jeu vidéo. Cette illustration peut se décliner sur plusieurs fonds de couleurs. Elle est aussi modulable et peut se recomposer à volonté pour venir s’adapter sur les différents formats des supports de communication.

Notre deuxième proposition graphique est aussi réalisée en « pixel-art » mais dans un style plus minimaliste. Il s’agit d’une série de quatre visuels ou le logotype du Musée des Arts et Métiers est détourné et mis en scène dans l’environnement de jeux vidéo cultes : Pac man, Arkanoïd, tétris, Zelda. Impactant et surprenant, ces visuels sont des hommages à l’histoire du jeu vidéo. Fond noir des origines, icônes dépouillées, formes géométriques et couleurs criardes. Langage minimaliste, mais grand pouvoir d’évocation !

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Coup de gueule sur les appels d’offres !
Il s’agissait d’un appel d’offres dédommagé, certes symboliquement, mais dédommagé.
Nous avions donc engagé beaucoup d’énergie pour aboutir à cette proposition ( qui a déjà testé de faire du pixel-art ? … ) et c’est avec surprise et regret que nous avons reçu un courrier de réponse nous informant de la « non-suite la consultation ».
Après tous les efforts et les espoirs que nous avons mis dans ce projet, nous trouvons cette réponse un peu courte. En particulier la « réorientation de fond de dernière minute » nous a beaucoup questionnées … pourquoi réorienter un projet en cours de consultation ? Sachant dès lors que plusieurs agences travaillaient inutilement …
L’investissement en temps est énorme pour une structure comme la nôtre (environ 12 jours de travail). Il ne s’agit pas de se plaindre de ne pas avoir été sélectionnés, car c’est la règle du jeu d’un appel d’offres, mais ce jeu en vaut la chandelle quand les chances de remporter le projet sont équitablement garanties.
Notre investissement en temps ( et donc notre investissement financier ) n’est concevable que si on a confiance dans les règles du jeu. Dès lors, pourquoi changer ces règles en cours de route ?
Bref, autant de doutes qui rompent la confiance et qui ne nous incitent pas à réitérer ce genre d’expérience.

Projet de logo ( non retenu ) pour un label certifiant la qualité de l’accueil des différents lieux publics dépendant de la mairie de Paris.

Extrait de "Gunnm, other stories" de yukito kishiro, 2009 éditions Glénat

« Naturellement Enchantée »

L’objectif de ce collage bucolique et surréaliste est de donner une vision de la station hors du temps et de l’espace. Vars devient un ailleurs merveilleux, une promesse de dépaysement loin des tracas du quotidien. La station devient un eldorado paradisiaque flottant au dessus des Alpes.
La signature « Naturellement enchantée » insiste sur le caractère grandiose du site et l’esprit « Nature » de la station. Cette idée est renforcée par la technique du montage photo qui donne à voir, au sein d’une même image, les multiples facettes du domaine.

L’utilisation de pastilles «Pops», de dégradés, de jeux de trames viennent renforcer l’image d’une station dynamique, gaie et riche en émotions…  Ces éléments pourraient servir tout au long de la mise en page pour animer le document.
 

« Le Yéti »

Pour les vacanciers, la montagne en hivers c’est le fun de la glisse et le contact avec une nature grandiose et ressourssante. C’est aussi un endroit d’exception pour se retrouver et se redécouvrir en famille ou entre ami. 

C’est cet univers et ses valeurs que nous avons essayés d’incarner à travers cette mascotte. En effet, notre gentil Yéti, créature des neiges mythique, est le candidat parfait pour représenter une montagne sauvage et préservée et traduire vos engagement dans le domaine de l’écologie. 

Enfin son design à la fois fun et tendre, au frontière du art Toys et de la peluche, lui permet de plaire tant à la famille qu’au plus téméraires des riders. 

Le système de la mascotte permet de jouer avec la communication « institutionnelle » du domaine tout en la préservant. En effet, le Yeti et les éléments graphiques associés viendront se superposer aux éléments de la charte actuelle. 

Le traitement graphique du Yéti pourrait éventuellement varier lors de sa déclinaison sur les différents supports de communication. On pourrait ainsi imaginer voir des pictos « attentions yéti » sur les pistes, ou encore des représentations plus illustratives et didactiques de la mascotte à destination des enfants ; pourquoi pas des objets dérivés (stickers, porte-clefs, peluches…).

Ci-dessus, le vitrail réalisé pour l’affiche des Rencontres Médiévales de Noisy-Le-Grand.

Ci-dessous,  une piste d’affiche sur le même sujet.

Au passage, sur cette affiche, on a utilisé la « Priori » de Jonathan Barnbrook ( Chez Emigre ). Une magnifique typo qui existe en version serif et sans-serif … et qui se décline en moultes versions ! inspirée des typographies anglaises du début  du XXeme siècle, elle a un aspect « Gothic revival » ( Néogothique, qui prends sa source dans l’univers médiéval. ). Elle a presque en aspect ésotérique…

Projet refusé d’affiche pour le carnaval de Noisy-le-Grand.
Tant pis, cette typo Toons restera dans nos cartons !

Pour info, il s’agit d’un visuel réalisé sous After Effect. Il s’agit d’un logiciel de « Motion Design », mais que j’ai utilisé pour ses fonctionnalités 3D. En effet, il permet de manipuler les objets sur l’axe Z, mais surtout, il permet de jouer avec les éclairages ( ce qu’illustrator ne permet pas encore ! ).

Projet d’affiche pour le Festival de Jazz d’Enghien-les-Bains.

OBJECTIF: Pour les 10ans de cette université trans-frontalière, il s’agissait d’établir un lifting de leur identité visuelle. Nous sommes allés un peu plus loin en proposant de nouvelles pistes de logo.
L’université se nomme UFA ( Université Franco Allemande ) en Français … et DFH ( Deutsch-Französische Hochschule ) en Allemand … la contrainte est donc de créer une identité visuelle multilingue…

Un logo Ambigrame : Un seul signe pour deux entités qui dialoguent et se complétent sans perdre leur identité.L’idée de l’ambigrame est étendue à la signature et au macaron “10 ans” qui doivent eux aussi fonctionner dans les deux sens. 
 

Ici « UFA » et « DFH » sont unis par leur lettre commune … jeu graphique symbolisant le croisement, les échanges des étudiants entre la France et l’Allemagne.
 

Un système Modulaire : Cette piste est conçue comme une boite à outils constituée d’un bloc avec « l’œil » ( issu du logo existant ), de blocs avec les acronymes, de couleurs et d’une trame.

“ Noël en Hongrie… Pâques à Noisy … ” 
Voici l’affiche du Marché de Noël de la ville de Noisy-le-Grand.
Ambiance forêts des Carpates et broderie Hongroise… 

Ci-dessous … une autre piste… Typos molles et petits oiseaux…
Elle restera elle dans nos cartons… On peut même dire qu’elle ne nous « cerf » plus à rien … Dommage, je l’aimais bien…

Bien qu’au mois de Novembre … le “Printemps c’est loin! ”…
Bien que ce projet n’ai pas abouti… bosser sur ce genre d’affiche ça fait du bien !
C’est toujours l’occasion d’expérimenter des choses, de sortir des sentiers battus…et de se faire plaisir ( “égoïste” graphiste que je suis ! ).
Ici, c’était l’occasion de travailler à partir de portraits du photographe Franck Schwere, et de laisser la musique et le printemps s’emparer du sujet… au point peut-être de se jouer de la lisibilité typographique…

Il s’agit de définir, mettre en place et décliner les principes graphiques qui régiront la communication de La Géode pour la nouvelle saison à venir, en continuité avec ce qui a été entrepris précédemment, et renforçant l’impact et l’attribution des visuels, déclinable sur tous les supports de communication, information, produits dérivés…

OBJECTIFS :

- Emerger dans l’offre culture & loisir paris et RP
- Développer et fidéliser la fréquentation
- Continuer à renouveler/rafraîchir l’image de La Géode ( une programmation mixte cinéma/spectacle )
…

CIBLES :

- Tous publics & Familles, franciliens et province 350 Km autour de Paris.
- Ecoles, groupes scolaires
- Touristes étrangers
- Entreprises

LA RÉPONSE : UN NOUVEAUX SYSTÈME

Utilisation d’écrans transparents composés de facettes triangulaires en référence à la structure géodésique de l’architecture de la géode.

Surfaces tramées ou « en résille » qui se superposent à même l’iconographie plein cadre et évoque un affichage digital ou les reflets métalliques de la sphère.
Cette succession de blocs traités en noir et blanc et en nuances de gris structure l’espace par son jeu d’opacité et de transparence.

Ces blocs laissent apparaitre un grille de composition discrète qui se distingue dans le rapprochement.
> pixellisation _ cristaux liquides

Choix d’une neutralité chromatique > jeu de luminosité

Typographie « gravur » qui accentue l’aspect signalétique. 

Ce graphisme participe à la volonté entamé en 2006 de valoriser la programmation de la Géode en abandonnant la représentation systématique de la sphère et en lui dédiant en contre partie un vocabulaire visuel qui lui fait référence.

Des modules indépendants qui peuvent se superposer, être rangés, calés ou décalés, être librement placés sur le visuel. Ils n’obéissent pas aux règles de mise en page héritées de l’imprimerie, mais réagissent comme des fenêtres sur une interface d’une appareil numérique.

Ce système efficace et évocateur du site permet de « labelliser » une grande diversité de sources visuelles tout en renforçant la marque « Géode ».

Une gamme de 4 pictogrammes dont le rôle est de mettre en avant la diversité de la programmation de la géode : concert _ cinéma _ festival _ jeux-vidéo

Une signature qui impose sa nouvelle ambition :

« La Géode, une autre facette de l’Image.« 

ou « Venez découvrir toutes les facettes de la Géode. »

Le bandeau signature des affiches :

Le grand cirque des élections municipales passé, les Noiséens pourront faire la fête tous ensemble ( tous bords confondus ! ) durant une journée de carnaval !
En ce moment, on planche sur cette affiche … 2  projets sont toujours en liste… mais le troisième (ci-dessus) semble définitivement écarté de la sélection finale … il prends donc la direction du « Salon des Refusés«  …