COMPOSITION DU STUDIO Graphéine est un collectif de 5 free-lances. Issus de la même formation effervescente, de parcours professionnels divergents et d’une addiction commune pour l’image. Ici, chaque membre exerce ses compétences dans un souci de complémentarité. Adrien Campagnac > 26 ans > Parcours > ESAA Duperré / École des Gobelins Jérémie Fesson > 26 ans > Parcours > ESAA Duperré / DSAA École Estienne Nans Grall > 25 ans > Parcours > ESAA Duperré Mathias Rabiot > 26 ans > Parcours > ESAA Duperré Marius Pannequin > 26 ans > Parcours > ESAA Duperré / DSAA École Estienne LABORATOIRE Tout résultat précède d’une phase d’expérimentation. Recherches hybrides, embryons de projets graphiques, exploration des combinaisons possibles et impossibles. Graphéine s’accorde cet espace vital sans obligation de résultats pour ensuite valider, innover et finalement se démarquer de la concurrence. Il s’agit d’expérimenter pour révéler des formules inédites, pour dévier des lieux communs, se faire plaisir... CURIOSITÉ Nos compétences croisées nous permettent d’avoir une vision globale du marché. Nous avons soif de savoir. Graphéine a la capacité de s’immerger au cœur de l’univers de ses commanditaires, afin d’y déceler les solutions les plus pertinentes. ÉMULATION La stimulation cérébrale est l’exercice quotidien de Graphéine, que ce soit par la provocation ou la divulgation. Graphéine évolue dans une atmosphère d’euphorie, d’échange et de vie. Les connaissances des uns mettent à l’épreuve celles des autres pour former une émulsion créative. Nous sommes des propulseurs d’idées, des accélérateurs et des amplificateurs de pensée. Graphéine est un stimulant, il augmente l’énergie quotidienne. ÉTHIQUE / CITOYENNETÉ Conscients du pouvoir du mot et de l’image, nous les manipulons avec modestie. Graphéine a le désir d’améliorer nos environnements visuels, le désir de produire de l’utile autant que de l’agréable. Graphéine n’hésite pas à s’engager.
Graphéine is a Paris website design agency and graphic design company specialising in web design, print design and animation with more strategic marketing in mind.
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Graphéine a le désir de produire de l’utile autant que de l’agréable.</p>
<h3 class="style1"><a href="composition_du_studio_graphique.html"><br />
COMPOSITION DU STUDIO GRAPHIQUE</a></h3>
<p class="style1">Graphéine est un collectif de 5 free-lances. Issus de la même formation effervescente, de parcours professionnels divergents et d’une addiction commune pour l’image. Ici, chaque membre exerce ses compétences dans un souci de complémentarité.<br />
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Adrien Campagnac > 26 ans > Parcours > ESAA Duperré / École des Gobelins<br />
Jérémie Fesson > 26 ans > Parcours > ESAA Duperré / DSAA École Estienne<br />
Nans Grall > 25 ans > Parcours > ESAA Duperré<br />
Mathias Rabiot > 26 ans > Parcours > ESAA Duperré<br />
Marius Pannequin > 26 ans > Parcours > ESAA Duperré / DSAA École Estienne <br />
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<h3 class="style1"><a href="Laboratoire_graphique.html">LABORATOIRE GRAPHIQUE</a></h3>
<p class="style1">Tout résultat précède d’une phase d’expérimentation. Recherches hybrides, embryons de projets graphiques, exploration des combinaisons possibles et impossibles. Graphéine s’accorde cet espace vital sans obligation de résultats pour ensuite valider, innover et finalement se démarquer de la concurrence. Il s’agit d’expérimenter pour révéler des formules inédites, pour dévier des lieux communs, se faire plaisir...<br />
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<h3 class="style1"><a href="curiosite_visuelle.html">CURIOSITÉ VISUELLE</a><br />
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<p class="style1">Nos compétences croisées nous permettent d’avoir une vision globale du marché. Nous avons soif de savoir. Graphéine a la capacité de s’immerger au cœur de l’univers de ses commanditaires, afin d’y déceler les solutions les plus pertinentes. <br />
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<h3 class="style1"><a href="emulation_artistique.html">ÉMULATION ARTISTIQUE</a><br />
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<p class="style1">La stimulation cérébrale est l’exercice quotidien de Graphéine, que ce soit par la provocation ou la divulgation. Graphéine évolue dans une atmosphère d’euphorie, d’échange et de vie. Les connaissances des uns mettent à l’épreuve celles des autres pour former une émulsion créative. Nous sommes des propulseurs d’idées, des accélérateurs et des amplificateurs de pensée. Graphéine est un stimulant, il augmente l’énergie quotidienne.<br />
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<p class="style1"><a href="ethique_graphisme.html">ÉTHIQUE / CITOYENNETÉ </a></p>
<p class="style1">Conscients du pouvoir du mot et de l’image, nous les manipulons avec modestie. Graphéine a le désir d’améliorer nos environnements visuels, le désir de produire de l’utile autant que de l’agréable. Graphéine n’hésite pas à s’engager. <br />
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<p><a href="communication_culturelle.html">Quelles sont selon vous les spécificités de la communication culturelle</a> ?</p>
<p><span class="style1">A l’heure où la culture est avant tout une valeur marchande et le Louvre une marque qui s’exporte à l’étranger, la communication culturelle a-t-elle encore une spécificité ? D’un point de vue général, la communication culturelle use des mêmes règles que les grandes enseignes commerciales : une image reconnaissable qui passe par la création d’un logotype et tout un système de charte visuelle qui en assure la déclinaison sur une multitude de supports. La comparaison avec l’univers commercial s’arrête là, la segmentation des publics et des missions rendant la communication des musées plus complexe : des touristes aux visiteurs locaux, des initiés aux amateurs, des enfants aux adultes... En effet, au-delà de ce ton global, la communication culturelle se doit aussi d’employer plusieurs accents : - un accent “pointu” pour répondre à la mission d’études. - un accent “didactique” pour la mission “d’éducation”. - un accent “jovial et populaire“ pour répondre à la mission de délectation ! La connaissance n’étant généralement pas une matière lucrative et la rentabilité n’étant pas le seul critère, la communication culturelle n’a donc pas nécessairement recours aux usages de sirènes pour se vendre. Ainsi il ne s’agit pas obligatoirement d’augmenter le “nombre de visiteurs”, il peut s’agir de présenter une exposition très pointue qui s’adressera à un petit nombre d’experts, ou bien de démocratiser un propos pointu à destination des enfants... parfois les deux à la fois ... Libérée des contraintes de rentabilité, la communication culturelle peut-être plus libre, plus exigeante, plus risquée... et surtout plus citoyenne ! Elle se devra ainsi d’engager une démarche de développement durable : - en privilégiant les supports dématérialisés afin de limiter le gaspillage de papier. - en améliorant nos environnements visuels en produisant de l’utile autant que de l’agréable. - en faisant travailler l’économie locale. - en améliorant l’accessibilité des personnes handicapées. ...</span></p>
<p class="style1"><a href="strategie_de_communication.html">Quelle place donner à l’identité visuelle dans la stratégie de communication ? </a><br />
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L’identité visuelle est au cœur de la stratégie de communication. Elle est la voix graphique de l’institution, le chef d’orchestre de la communication. Son élaboration doit être le fruit d’un travail commun entre le graphiste et le commanditaire. La première étape, l’élaboration commune d’un brief précis, peut s’avérer complexe bien que souvent payante au regard du résultat final ! Le travail graphique lui même ... se doit d’être le reflet le plus proche, le plus lisible et le plus original du commanditaire. “Pierre angulaire” de la communication, le logotype se moque des effets de mode. Si il est bien pensé, sa durée de vie est éternelle... À l’inverse, la charte graphique, sera elle plus sensible à l’air du temps... C’est la charte graphique qui sera le reflet des ambitions culturelles d’une équipe dirigeante.</p>
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Graphic design is the process of communicating visually using typography and images to present information. Grapheine practice embraces a range of cognitive skills, aesthetics and crafts, including typography, visual arts and page layout. Like other forms of design, graphic design often refers to both the process (designing) by which the communication is created and the products (designs) which are generated.
Art directors make sure that illustrators and production artists produce and complete their work on time and to the creative director or client's satisfaction. Art directors also play a major role in the development of a project by making decisions on the visual elements of the project, and by giving the final say on the selection of models, art, props, colors, and other elements. Art directors need advanced training in graphic design as they often do artwork and designing themselves. However, an art director's time may be consumed doing supervisory and administrative work
Grapheine is a graphic design communications agency with a no-nonsense approach to combining the strategies and tactics of marketing, public relations, advertising and graphic design to achieve the marketing goals of our clients.
The experience, creativity and determination of our staff distinguish Grapheine from our competition. We use these assets to develop and execute cost-effective campaigns which have won international communications awards.
The agency is located in Paris and Lyon (France)
Our job of a logo designer is to provide a new way to express the key message of a company through an image. We take the information given to them by the client and work, using their own creativity along with marketing strategy to find an appropriate image that their client can use to represent what they are trying to encourage, or sell, or what they are about. It is not likely that a company will specialize in logo design or have a position for a designated logo designer. Art directors and graphic designers usually perform logo designs.
We imagine and create illustrations that represent an idea or a story through two-dimensional or three-dimensional images. We may do drawings for printed materials such as books, magazines, and other publications, or for commercial products such as textiles, packaging, wrapping paper, greeting cards, calendars, stationery, and more. We use many different media, from pencil and paint to digital formatting, to prepare and create their illustrations. An illustrator consults with clients in order to determine what illustrations will best meet the story they are trying to tell, or what message they are trying to communicate. Illustrating may be a secondary skill requirement of graphic design or a specialty skill of a freelance artist, usually known for a unique style of illustrating. Illustration may be published separately as in fine art. However, illustrations are usually inserted into page layouts for communication design in the context of graphic design professions.
Our work could be viewed by thousands of people every day. We create the pages, layout, and graphics for web pages, and play a key role in the development of a website. We have the task of creating the look and feel of a website by choosing the style, and by designing attractive graphics, images, and other visual elements, and adapting them for the website pages.
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