Graphéine vient de réorganiser l’architecture de marque du groupe Fia-net, société qui se positionne comme le leader français des solutions de confiance pour le e-commerce et de lutte contre la fraude à la carte bancaire sur Internet. L’entreprise était arrivée à un stade où la multitude de ses services et de ses produits imposait de revoir la charte graphique complète du groupe. Nous avons donc conçu un système graphique qui puisse donner de la cohérence visuelle à l’ensemble, et en même temps qui permette d’opérer une distinction de ses produits au sein de la marque.

Ce travail c’est accompagné d’une refonte complète de l’iconographie des services Fia-net ainsi que par la création de la charte graphique du site de la marque mère, jusqu’alors inexistant.

Nouvelle architecture de marque Fia-net : chaque produit possède désormais une dénomination et un emblème distinctif. La forme « en goutte » des emblèmes renseigne sur l’appartenance des entités au même groupe. L’identité visuelle « Kwixo » a été conçue par l’agence Seenk.

Avant la refonte de la charte, le système graphique était essentiellement basé sur la déclinaison chromatique du symbole de Fia-net.com

Création de l’identité visuelle de la Marque-mère distinctive de ses produits

La nouvelle marque-mère est complétée par la signature «e-solutions». Cette signature souligne l’envergure du groupe Fia-net, ainsi que sa position de leader en services de confiance en ligne

Nouvel emblème du système de détection de la fraude à la carte bancaire

Création de la nouvelle dénomination + identité visuelle de l’offre «détection de la fraude à la carte bancaire»

Nouvel emblème de Fia-net.com

Refonte du logotype sceau de confiance Fia-net.com. Fia-net.com propose un annuaire de sites marchands évalués par les acheteurs.

Nouveau dessin du bloc typographique fia-net.com, optimisé pour l’affichage en petites tailles du logotype et du widget

Emblème de Kwixo (conçu par l’agence Seenk)

Nouvelle identité visuelle de la solution de paiement renommée «Kwixo» conçue par l’agence Seenk

Refonte du label «Site Premium»

Couverture des plaquettes commerciales certissim et fia-net.com utilisant leurs nouvelles chartes iconographiques respectives

Charte graphique du site de Fia-net group

Création de la nouvelle charte graphique du site Fia-net.com

 




En janvier 2011, nous avons été contactés par la Mairie de Paris pour réaliser une étude sur ce que pourrait être l’identité visuelle du projet de Campus universitaire dans la ville baptisé « le Grand Quartier Latin ». Les réflexions et recommandations présentées dans cet article sont une partie de ce rapport. Le fruit de ce travail a servi principalement à élaborer des visuels d’intentions d’aménagement urbain, présentés lors d’une conférence de presse, le 28 février 2011 à l’Hôtel de Ville de Paris par Anne Hidalgo. Depuis un marché public a été lancé par la Mairie pour désigner l’agence d’urbanisme qui aura la mission de concrétiser ce projet.

 

> Le Panthéon, centre du quartier Latin


1. AVANT-PROPOS
L’ARCHITECTURE EST UN SIGNE

L’architecture marque le paysage naturel ou urbain par sa présence ineffaçable, discrète ou violente, contextuel ou en opposition.
Le projet du Grand Quartier Latin témoigne d’une volonté politique exceptionnelle de modernité. Il exprime l’ambition d’un programme qui doit être visible à l’échelle du site. Il doit donc marquer le territoire. La majorité des bâtiments universitaires et culturels qu’englobe ce projet sont des monuments historiques. Ils appartiennent à notre patrimoine et demandent à être conservés, protégés ou restaurés. Nous sommes face à des signes particulièrement forts qui peuvent intimider par leur histoire et par leurs qualités architecturales.
Devant autant de ches-d’œuvres, nous devons nous poser la question quant à la pertinence, dans ce projet d’ensemble, de la création d’un nouveau signe. Comment mettre en valeur la richesse de ce territoire sans en faire trop dans l’impertinence ou alors au contraire, faire peu d’audace, au risque d’entretenir ainsi l’idée que Paris serait voué à sa “muséeification” ?
Avec modestie et respect, nous allons tenter de traduire et de cristalliser les enjeux du Grand Quartier Latin pour démultiplier l’impact de l’existant dans un projet global qui propose un système d’identité visuelle et de signalétique.

 

2. ANALYSE

A. UN QUARTIER, DE NOMBREUSES RÉFÉRENCES
DES PERSONNALITÉS, DES RÉFÉRENCES HISTORIQUES
Le quartier latin est l’un des quartiers de Paris le plus connu au monde. Jazz, mai 68, intellectuels, scientifiques, poètes et artistes : son histoire en fait un lieu contestataire, romantique et cultivé.

DE NOMBREUX ÉTABLISSEMENTS UNIVERSITAIRES…

> Université Paris 6 Jussieu - Université Paris-sud 11 - Université Paris-Sorbonne

DES IDENTITÉS VISUELLES VARIÉES

> Exemples de logos des établissements d'enseignements et de recherche

> Exemples de grandes enseignes populaires et les lieux culturels

B. 1ÈRE OPTION : FAIRE ÉMERGER UN SIGNE
LE CHOIX DU NOM
En ce qui concerne la pertinence de la dénomination “Grand Quartier Latin”, nous pourrions regretter l’absence du terme “université” qui, proche du “university” anglo-saxons aurait permis une compréhension internationale du projet. Toutefois ce terme ne peut pas communiquer la diversité  des établissements que ce projet d’urbanisme regroupe. (bibliothèques, gymnases, théâtres, cinéma, universités…) Le choix du mot “campus” peut être une alternative intéressante.

LE MODÈLE DU L’UNIVERSITÉ DE NEW YORK
Tout le monde sait décrypter l’association des initiales NY grâce au célèbre “’emblème rébus” réalisé par le graphiste américain Milton Glaser pour promouvoir le tourisme de New York City dans les années 70. Ce symbole fait partie de la culture visuelle internationale.

> NY = NEW YORK / NYU = NEW YORK UNIVERSITY


À l’inverse, l’association des lettres capitales “GQL” ne renvoie à aucun sens conventionnel. Elles n’ont jamais été utilisées auparavant que ce soit à l’échelle nationale, et encore moins au niveau international, pour représenter le (Grand) Quartier Latin. Si nous voulons créer un imaginaire collectif avec ces initiales comme point de départ, il va donc falloir que la graphie de leur dessin soit étroitement liée à un symbole facilement décryptable et universel pour que les deux entités finissent par être indissociables.

> Recherches de ligatures entre les lettres G, Q et L

> Exemples de logos utilisants l'initiale du nom de la marque pour créer un symbole figuratif

MONOGRAMME DES INITIALES « G » « Q » & « L » : LA PISTE « CLÉ »
Dans l’optique de réaliser une piste à partir de l’acronyme « GQL », nous proposons un jeu typographique où l’association des initiales dessine un symbole évocateur : Une clé qui ouvre à la connaissance, libère la curiosité et donne des responsabilités. Une loupe qui localise le quartier et qui oriente. Un globe terrestre qui symbolise la connaissance, l’ouverture et l’ambition d’universalité.

LES LIMITES DE CETTE PISTE
Nous ne sommes pas dans la situation d’une marque commerçante qui a besoin d’imposer un signe graphique pour réaliser du merchandising, mais dans celle d’un territoire qui cherche à mettre en valeur ses qualités intrasèques. Imiter les codes publicitaires des grandes marques ne rendrait pas hommage à la richesse de son histoire culturelle, ni à son aspiration à devenir un grand Campus universitaire. De plus, le quartier est déjà saturé de signes : architectures, monuments, enseignes commerciales, signalisation routière…

Nous pensons qu’un emblème créé sur le principe d’un monogramme ou relevant de la stylisation graphique d’un symbole (ici la clé), ne remplit pas ce rôle signalétique à l’échelle du territoire. Il faut donc réaliser un système visuel qui puisse à la fois remplir son rôle identitaire (qui saura efficacement représenter et communique le projet qu’il symbolise) et qui puisse aussi mettre en valeur par sa présence, toute une série de lieux qu’il va devoir mettre sous son autorité bienveillante en tant que projet politique de valorisation global. C’est cette mission de signalisation de l’existant qui exige de réfléchir à un autre registre d’identité visuelle que du simple “branding”.

> Nous constatons bien que l'association de ce logotype avec celui d'un établissement d'enseignement ne permet pas d'indiquer clairement un rapport de hiérarchie entre les deux entités. En utilisant le même principe graphique symbole + typographie, nous répétons un schéma qui ne nous permet pas de valoriser l'établissement universitaire, nous y rajoutons même de la confusion.

3. NOS RECOMMANDATIONS

A. UNE PROPOSITION POUR SE DÉMARQUER : “LE GRAND QUARTIER LATIN” EN VERBES
Composé en bas de casse avec un caractère sans empattements, il contraste avec les traditionnelles inscriptions lapidaires romanes qui ornent les monuments, ainsi qu’avec les typographies Art nouveau dessinées par Hector Guimard pour le métro. Nous utilisons aussi cette typographie pour inscrire une liste de verbes qui évoquent l’emploi du temps des étudiants. Composés en cadre autour de la dénomination “Le Grand Quartier Latin” ils dessinent un nuage. Il auréole la dénomination du projet, et transmet dans le même geste l’esprit stimulant et les multiples facettes du Grand Quartier Latin.

Ce “nuage de verbes” dessine le contexte du bloc “marque” et créer un deuxième niveau de lisibilité qui permet à la fois une perception lointaine du passant à l’échelle de la ville et une lecture proche pour celui qui y est confronté depuis la rue. En habillant les façades, les verbes insufflent l’énergie de la vie quotidienne estudiantine et réveillent la pierre et le marbre sanctuaire !

B. UN LOGO SIGNALÉTIQUE POUR ORIENTER ET INFORMER
Partant des principes mêmes d’une signalétique ( signaler, orienter, informer… ), le bloc typographique se transforme en système de fléchage.
Cette lettre-flèche va constituer l’élément de base d’une signalétique discrète et codifiée qui va pouvoir s’inscrire sur le territoire sans perturber l’authenticité des lieux.

C. LE CADRE MODULABLE
Nous proposons un système déclinable plutôt qu’un logo figé. Un cadre qui magnifie et met en valeur l’existant. Un système visuel qui s’affirme dans sa propre charte graphique, mais qui va aussi pouvoir s’adapter à des systèmes graphiques préexistants et indépendants. Il vient alors s’accoler et cadrer d’autres identités graphiques  (établissements, événements culturels,…) sans leur voler la vedette. C’est un logo ouvert qui délimite une zone, sans fermer et qui permet la circulation. Des coins qui s’ouvrent pour communiquer les volontés d’ouverture et d’expansion.
C’est un label.
Cette identité visuelle est un système évolutif et déclinable. Elle peut fonctionner comme emblème/logotype et aussi comme signalétique, car sa forme est adaptable sur l’existant
(papeterie / mobilier / architecture…).

> Cette gamme de pictogrammes a pour vocation de compléter et enrichir la charte graphique du grand quartier latin. Nous les retrouverons sur les panneaux de signalétiques pour indiquer des lieux sur le plan... Ils permettent de faire la lumière sur l'offre et le dynamisme du projet.

 

> Reprise d'une affiche du festival artistique étudiant "Ici et maintenant" pour illustrer le principe de labellisation sur les affiches de manifestations dont Le Grand Quartier Latin serait partenaire.

UN LOGO “PLUGIN” En agissant comme un label, le logo se “plugger” sur l’existant (ex : panneaux des rues) et évite ainsi de devoir créer une nouvelle et coûteuse signalisation du territoire.
DES RUBANS ADHÉSIFS « BRANDÉS »
Ils permettront aux commerçants, galeristes, étudiants, établissements sportifs(…) de revendiquer leur appartenance au projet. Ils pourront aisément marquer eux-mêmes leurs vitrines, leurs classeurs… et ainsi être des acteurs du rayonnement du campus.
MOBILIER URBAIN
Des bancs qui reprennent la forme du logo pourront être réalisés pour créer des espaces de convivialité et d’échange. Ils seront implantés sur les places, près des lampadaires, des fontaines et des arbres.

> Un "totem plan" pour se repérer et s'orienter

 

 

> Des bancs pour favoriser les rencontres et échanges, et aussi renforcer la visibilité du projet sur le territoire

> possibilité de marquage au sol - adhésif pour utilisation des vitrines commerçantes...

> intégration du principe signalétique du cadre modulaire sur l'architecture

SI LA DÉNOMINATION DU PROJET CHANGE
Cette version du logotype sert à valider le concept graphique dans un projet encore en gestation. Nous anticipons une éventuelle modification de la dénomination du projet avec l’utilisation du terme «campus» à la place de «Grand».

ICONOGRAPHIE ACCOMPAGNANT CETTE PISTE
Pour humaniser les supports d’édition émis pour communiquer le projet du Grand Quartier Latin, nous pouvons utiliser une iconographie qui serait constituée de photographies d’étudiants mimant le principe de l’identité visuelle en dessinant un cadre avec leurs doigts.

PARIS CAMPUS
Dans une vision plus large du projet de campus universitaire parisien englobant d’autres sites universitaires (ex: Paris-Condorcet) il sera envisagé d’intégrer le projet «Grand Quartier Latin» sous la dénomination générique plus large de «Paris Campus». L’identité visuelle de «Grand Quartier Latin» devient donc un prolongement de celle de «Paris Campus».

> Le logotype "PARIS CAMPUS" > La double signature PARIS CAMPUS /LE GRAND QUARTIER LATIN > Le Cadre «3 coins» PARIS CAMPUS /LE GRAND QUARTIER LATIN tel qu'il apparait sur les panneaux plan.

 

4. CAMPAGNE DE NOTORIÉTÉ “HALL OF FAME, Vous êtes au cœur des savoirs”
Ces affiches présentent des personnages célèbres et historiques du quartier. Ils ont écrit la mythologie et l’imaginaire qui vient à notre esprit quand nous pensons à la “rive gauche” ou à “St Germain des Prés”. Ils sont les modèles des étudiants d’aujourd’hui.
Ces affiches mettent en scène l’identité visuelle et un verbe ou un aphorisme qui en même temps de révéler une facette de l’icône, donne le ton d’une certaine “façon de vivre” qui est celle du quartier latin.

> ambassadeurs emblématiques de l’agitation, de l’émulation et des possibilités offertes par ce quartier.



5. VISUELS DE LA CONFÉRENCE DE PRESSE DU 28/02/11  

CRÉDITS PHOTOS APUR / PHILIPPE DRANCOURT ET GRAPHÉINE

> Place Jussieu, un espace public multiservices pour les étudiants.

> Rue de l’école de médecine, reconquête de l’espace public au sein du quartier latin historique.

> Berges de Seine, un espace nouveau destiné à la communauté universitaire et ouvert à tous pour échanger, travailler, s’informer grâce à des cartographies numériques.

Vous trouverez des informations supplémentaires sur ce projet de campus parisien sur le site de Paris.fr :
un-grand-quartier-latin-pour-les-etudiants




l'emblème des 25 ans du festival avec le childemarne !

Jamais trois sans quatre !
Graphéine signe pour la quatrième année consécutive le visuel de l’affiche du Festi’Val de Marne. Visuel anniversaire qui célèbrera sa 25e édition !
Le blog est déjà en ligne > http://blog.festivaldemarne.org/

Le visuel (sexy !) de l'affiche du Festival de marne 2011

La page temporaire du site internet du festival de marne

Pour redécouvrir les visuels des années précédentes :
visuel festival de marne 2008
visuel festival de marne 2009
visuel festival de marne 2010

 




Conception d’un lettrage pour l’adaptation française aux éditions Nobi Nobi! des livres japonais “Tamagonichan”.
Nous avons voulu respecter au maximum le travail de l’auteur Tadashi Akiyama en interprétant le plus fidèlement possible le dessin original de ses “kanjis” tracés à main levée. La plupart des signes a été prévu dans de multiples versions pour renforcer la singularité des titres et assurer le rythme de leur composition.

Couvertures originales des éditions japonaises.

Le lettrage original “Tamagonichan”(pour la version japonaise) et sa traduction graphique latine “Tamago”.


Les deux premiers titres sortis pour Pâques 2011.




En 2012, la Région Rhône-Alpes fêtera le tricentenaire de la naissance de Jean-Jacques Rousseau (né le 28 juin 1712). Pour la région, cet anniversaire est l’occasion unique de rappeler les liens étroits qui l’unissent au célèbre penseur. Jean-Jacques Rousseau est sans doute l’un des écrivains itinérants qui a séjourné le plus longtemps sur le territoire qui correspond aujourd’hui à la région Rhône-Alpes. C’est un penseur aux centres d’intérêts multiples : philosophie, politique, littérature, musique, éducation, écologie, étude de l’homme… Témoin précieux de son temps, il est aussi d’une grande modernité, d’une grande actualité dans les questionnements qui traversent son œuvre : égalité et inégalités, liberté, respect de la nature… autant de thèmes qui sont au cœur des débats d’aujourd’hui.

En dehors des manifestations qu’elle organise, la Région Rhône-Alpes aura vocation à accompagner les projets, à fédérer et apporter de la cohérence à la programmation. Un appel d’offres a donc été lancé afin de positionner la Région Rhône-Alpes comme chef de file cette année Rousseau 2012 en créant une identité visuelle ( logo/label ) facilement déclinable sur tous supports. Voici le projet (non retenu) que nous avions présenté.

Recherches identité visuelle

Recherches : Contrairement à d’autres célébrités du 18e siècle (Mozart, Voltaire…), on s’est vite rendu compte du peu d’iconographie sur Rousseau. Bref, pas d’images à se mettre sous la souris !

Croquis recherche logo design

Less is More One and One

On est donc parti sur une piste typographique. En imbriquant 2012 avec Rousseau, on obtient un raccourci visuel très impactant qui s’inscrit dans la continuité du logo typographique de la région. La modernité des idées de Rousseau est mise en avant à travers l’utilisation de codes visuels simples et contemporains (typographie modulaire, effet pochoir, transparence). La simplicité du signe est compréhensible internationalement.

Identité visuelle Rousseau 2012 logo typographique

Création plaquette culturelle

On l’a vu, il existe très peu de portraits de Rousseau, et ce sont principalement des gravures. Ce mode de représentation évoque directement la littérature de son époque. Des jeux de cadrages, des zooms laissant apparaitre la trame apportent un traitement contemporain aux images.

Affiche Rousseau 2012 typographique

1 an pour parcourir 3 siècles de rêveries d’un penseur visionnaire… et sinon vous faites quoi ce dimanche ?
Il s’agit de prendre un ton résolument complice afin de démystifier le sujet.

Font-design poster with type

Il s’agit d’interpréter les grandes idées de Rousseau à travers des compositions typographiques assurément contemporaines. Cela pouvant faire office de campagne « teasing » pour le lancement de l’opération.

Campagne de publicité pour événement culturel et littéraire

Ci-dessus : Principe de cartes postales publicitaires illustrant les grands sujets abordés par le philosophe ( Écologie, morale, …).

design visual identity with paper

Déclinaison : ici nous proposons de jouer avec la matière première (au sens propre) de la littérature de Rousseau : le papier. Chaque lettre apparait dans un jeu de pliage astucieux. On pourrait presque imaginer réaliser le logo en vrai. Naturellement ludique et festive, cette déclinaison induit un principe modulaire facilement déclinable.

modern poster with type design




Profitant d’un séjour à Istanbul, je me suis intéressé au graphisme local… Évidemment je me suis goinfré de mosquées multimillénaires, de palais orientaux et de senteurs épicés, mais je vais garder la séance « diaporama touristique » pour ma belle famille. Concernant le design graphique, ce fut d’abord une déception. L’espace public regorge d’images publicitaires totalement anarchiques, mais rien de vraiment local, on est dans des codes visuels à la sauce occidentale. Et comme l’alphabet turc est un dérivé de l’alphabet latin, c’est pas très dépaysant… ( Au passage, cet alphabet à une histoire étonnante que je tacherais de vous  raconter prochainement. )

graphisme en turquie

Bref, mis à part quelques pictogrammes étonnants, quelques enseignes typographiques et un sosie turc de DSK,  rien qui ne puisse combler ma curiosité.

Heureusement, au détour d’une ruelle, je tombe sur « Istanbul Design Center« . C’est à la fois une école d’art appliqué, un lieu d’expositions, de workshops, de conférences, une maison d’édition… bref certainement ce que je cherchais !
Quelques affiches exaltent ma curiosité !
Malheureusement, j’ai dû passer en dehors des horaires d’ouverture… pas un seul étudiant, juste un professeur de calligraphie qui me propose de repasser la semaine suivante… sniff… C’est donc de retour en France que je me renseigne sur ce lieu et découvre une communication étonnante réalisée par le fondateur de ce lieu : Faruk Akın ( avec un « ı » sans point ! comme dans notre logo Graphéıne ! :-) )

Les différentes activités du centre sont déclinées de manière très sobre autour du croissant lunaire ( que l’on retrouve au sommet de chaque mosquée ). Je tâcherais de revenir sur l’histoire de ce croissant de lune, symbole universel de l’Islam, né sur les rives du Bosphore à l’époque où Istanbul s’appelait encore Byzance !

Voici donc les affiches du centre… toujours de Faruk Akın ! Je crois qu’en tant que fondateur du centre, il se fait plaisir ! Dans un esprit minimaliste et coloré, son travail revisite les symboles locaux…

Sur son site, on peut  retrouver une trentaine d’autres affiches ! Dont quelques images politiques…

Affiche paix palestine

Et enfin, la rubrique d’Art Islamic, simplement magnifique ! Une interprétation contemporaine de la tradition calligraphique ancéstrale ! Exactement ce que mon œil recherchait !



Le monsieur est prolixe dans tous les domaines : Architecture, design, mode, graphisme, peinture, caricatures… Alors, comme son logo nous invite à la faire, allez jeter un œil sur son site internet :

http://www.farukakin.com

 




Il y a deux jours, nobi nobi ! (éditeur d’albums jeunesses illustrés, inspirés par le Japon et dont nous avons créé l’identité visuelle) nous a fait une peur bleue en dévoilant sur son compte facebook un nouveau logo censé célébrer leur 1 an d’existence :
Et bien sûr la liste de commentaires qui en a résulté avec des réactions surprenantes… et d’autres réconfortantes ;)

Heureusement, ceci s’est avéré être un gros poisson d’avril !
Pour découvrir la ligne graphique que nous avons réalisée pour nobi nobi ! c’est ici.




Projet de logo pour l'Auditorium Orchestre National de Lyon

Il y a quelques semaines, nous étions invités à présenter un projet pour l’identité visuelle de l’Auditorium Orchestre National de Lyon. Pour présenter brièvement, il s’agit à la fois d’un Orchestre National Symphonique de 102 musiciens professionnels et d’une salle, l’Auditorium de Lyon, une énorme coquille St Jacques de Béton datant de 1975 construite au cœur du quartier de la Part-Dieu. Les deux entités Auditorium et Orchestre National de Lyon sont indissociables. L’Orchestre est résident permanent de la salle depuis 1975. L’Auditorium-Orchestre national de Lyon produit dans ce lieu la plupart de ses concerts et accueille des formations invitées. L’arrivée d’un nouveau chef d’orchestre ( Leonard Slatkin ) et les évolutions de la structure administrative sont l’occasion de renouveler l’identité visuelle de l’établissement. Malheureusement, ce projet ne sera pas retenu.

1 : DEUX ENTITÉS SONT INDISSOCIABLES : Le «A» et le «O» sont rassemblés au sein d’un cercle. Symboliquement le «A» de Auditorium accueille le «O» d’Orchestre et inversement. Le décalage des deux lettres produit un effet d’optique qui donne une impression de mouvement au signe. La goutte du «a» pouvant être le point de départ d’une spirale imaginaire.

2 : LA GOUTTE :
Empattement typographique qui évoque un certain classicisme.

3 : LE CERCLE : Fais écho à la forme intérieure et extérieure de la salle, cela peut également évoquer une note de musique. On peut extrapoler jusqu’à voir des ondes musicales qui se propagent

4 : LA TYPOGRAPHIE : Le Newut, a été dessiné par André Baldinger en 2000. Il s’inscrit dans la continuité des caractères universalistes. Il en possède les qualités : lignes claires et précises, tracé classique, proportions équilibrées, formes ouvertes (assurant une bonne lisibilité en petits corps), adaptable à de multiples supports.

Le Newut a toutefois une particularité qui l’en distingue : ses capitales sont réduites à la hauteur des bas de casse. Cela permet de conserver leur dessin «monumental» (car elles proviennent des inscriptions lapidaires romaines) tout en approchant ce qui fait l’intérêt majeur des minuscules : leur lisibilité. En mélangeant les deux formes, le Newut atteint un équilibre qui lui permet d’être utilisé à la fois pour des textes courants (plaquette, formulaire) et comme caractère de titrage (affiche, couvertures).

UN RYTHME : En reprenant l’idée de lettres coupée, on donne un rythme aux mots… comme si certaines lettres étaient plus rapides ou plus lentes que d’autres…  En plus de la mixité capitales-minuscules, ces coupures verticales la rendent immédiatement identifiable, en totale cohérence avec le signe.

5 : LE PLUS : Renforce l’idée d’association un lieu + un orchestre !

Design cartes de visite identité visuelle Orchestre National

Le logo devient l’élément central de la communication.

Design Graphique Programme Orchestre Musique Classique

Principe visuel reprenant le concept du logo : deux images se confrontent afin de créer du sens. « Partager plus que de la Musique » deviendrait le slogan. On partage des moments de communion, d’exaltation, de découverte, de joie…

Affiche identité visuelle Orchestre National Musique Classique

L'Amérique affiche leonard Slatkin Chef Ochestre

En parallèle de ce travail, nous avions présenté une déclinaison de cette identité visuelle à partir de compositions typographiques.

Crédit photo : Auditorium Orchestre National de Lyon, Julien Blanchet et DR.




Identité visuelle d'un établissement culturel maison des associations

Voici l’identité visuelle que nous avons réalisée pour la Villa Cathala – Maison des Arts et des Associations de Noisy-Le-Grand. Il s’agit d’une villa Florentine du XIXe siècle récemment réaménagée pour accueillir ses nouvelles fonctions ( Maison des associations, expositions, rencontres… )

Charte graphique affiche maison des associations

Potser et invitation pour week-end inauguration sculpture

Ci-dessus :Charte d’affiches et programme d’inauguration




Il y a quelques semaines nous avons participé à une consultation lancée par Paris Métropole (rassemblement de collectivités dans le but de trouver des réponses aux défis sociaux, économiques, environnementaux de leur territoire partagé). Ce projet prévoyait de renforcer l’identité visuelle que nous leur avions réalisée par la mise en place d’une charte graphique qui puisse permettre de faire la communication et la signalétique d’une exposition, la création de son catalogue, l’exécution de leurs brochures et rapports annuels, ainsi que la refonte de leur site internet. Ouf, rien que ça !

Pas évident de se lancer dans un appel d’offre (non indemnisé) de cet envergure, surtout avec un client que nous pensions acquis. Avec le peu de temps dont nous disposions pour remettre notre dossier, nous avons donc choisi de leur proposer un outil transversal, quelque chose qui puisse répondre à cette problématique d’identité visuelle multi-support et en même temps assurer la filiation avec le travail déjà réaliser avec le logotype et rassurer le client sur la pertinence de notre proposition. Nous tenions vraiment à développer et gérer nous-même l’image que nous avions élaboré, mais vous vous doutez bien que cela ne s’est passé exactement selon nos espérances.

Visualisation du nouveau dessin typographique

La typographie «Paris Métropole»
C’est une typographie unicase avec une graisse prononcée. Elle est destinée pour la composition de titres, inter-titres, verbatims et l’inscription signalétique (enseignes, fléchages, expositions…)

Nous avons donc créer la typographie « Paris Métropole ». Elle est issue du caractère typographique que nous avons dessiné pour le logo. Nous sommes d’abord intervenus sur le logo que nous avions réalisé pour Paris Métropole pour apporter quelques corrections au bloc typographique et amélioration le dessin du lettrage. Il était nécessaire de revoir légèrement l’intégration des bas de casses avec les capitales. Nous avons obtenu un dessin typographique plus exigent et plus juste qui nous a permis de réaliser une police de caractères complète.
Finalement nous n’avons pas remporté le marché en tant que tel, toutefois nous avons su convaincre notre client de la pertinence d’avoir cette typographie dans sa charte graphique.
à bientôt donc pour voir l’utilisation qui en aura été faite !

Utilisation de la typographie métropole pour composer le titre et les thématiques de l’exposition